martes, 19 de agosto de 2008

PREMIACIÓN APES 2005

“La Tempestad” de William Shakespeare, dirigida por Jaime Hanson, con la que se inauguró la Sala Santo Domingo de la Universidad Mayor, fue nominada al APES como “Mejor Montaje del año 2005”

Con el montaje teatral “La Tempestad” de William Shakespeare, dirigido por Jaime Hanson, el 27 de mayo del 2005 se inauguró la Sala Santo Domingo de la Universidad Mayor. Con este montaje se abrió un nuevo espacio que según palabras del Rector de nuestra casa de estudios, Rubén Covarrubias: "será un lugar de reunión para los exponentes del arte nacional e internacional, que además se convertirá en un espacio donde se conjugará la cátedra con la labor profesional".


Fiel a esta premisa, Jaime Hanson consiguió reunir, en una experiencia única, un gran elenco conformado por actores consagrados del teatro y la televisión chilena, junto a estudiantes de nuestra escuela de teatro. El montaje fue protagonizado por Héctor Noguera, y contó con un elenco conformado por 17 intérpretes: Carolina Varleta, Emilia Noguera, Aníbal Reyna, Pedro Vicuña, Marcial Tagle, Ricardo Fernández, Eugenio Morales, Mauricio Diocares y Juan Pablo Peragallo. A estos profesionales se sumaron nuestros alumnos: Isidora Valdebenito, Macarena Morales, Rosa María Landabur, Rocío González y Álvaro Caballero; y el recién egresado actor Gonzalo Martínez.

Otro hito alcanzado con este montaje consistió en reunir por primera vez en escena a cuatro miembros de la familia Noguera, Héctor Noguera como Próspero, Emilia Noguera en el rol de Miranda, Diego Noguera en la composición musical y Piedad Noguera en la gestión.

Un elemento más a tener en cuenta para la nominación, es que con este montaje, Jaime Hanson volvió a dirigir en Chile después de varios años de ausencia de nuestro país. El año 1990, tras realizar una gira de tres meses por la ex Alemania Federal, junto al Circo Ruso de Oleg Popov, permaneció en Europa durante un período de doce años (1990 – 2002) Durante ese tiempo viajó y trabajó en giras como actor y manager de ruta por diversas ciudades de Alemania, Dinamarca, Italia, Francia, Bretaña, Holanda, España y Portugal.

Al radicarse en la ciudad de Barcelona en 1992, complementó los viajes y las giras con su principal actividad, los estudios teatrales, obteniendo el “Título Superior de Arte Escénico. Especialidad en Dirección de Escena y Dramaturgia” por el Institut del Teatre de la Diputació de Barcelona; un “Diplomado en Estudios Superiores Especializados en Arte Escénico”; un “Master y Suficiencia Investigadora en Arte Escénico”; y Dr. © en “Arte Escénico” por la Universidad Autónoma de Barcelona.

Gracias a esa experiencia y estudios realizados, Hanson, está siendo constantemente invitado para dictar charlas y talleres en el extranjero. Así, en febrero del 2005 fue invitado por el Centro Nacional de Escuelas de Arte de Cuba (CENART) a dictar un Seminario dirigido a directores, actores, escenógrafos, dramaturgos y docentes de la isla. En abril de este año, fue invitado por Eventos Especiales del X Festival Iberoamericano de Bogotá, para dictar un taller teórico práctico dirigido a actores y directores colombianos. Y para septiembre de este año, ya ha sido invitado como jurado a un importante festival de teatro en Europa.

El trabajo de dirección desarrollado por Jaime Hanson, se sustenta en la premisa que “el trabajo del actor consiste en construir la arquitectura de su presencia escénica al interior de una red de signos codificados, propuestos por la dramaturgia de la escenificación. En cada nuevo montaje el intérprete tiene la tarea de rehacerse a sí mismo como artista, desde los cimientos, conforme a las directrices de la poética del espectáculo. Lo mismo que el director. El director teatral que se repite a sí mismo una y otra vez, creando un sello fácilmente reconocible, es un artista al cual se le ha agotado la capacidad de crear nuevos lenguajes. Sin esta capacidad de reinventarse en cada montaje, no hay creación artística posible”.

El segundo principio que fundamenta la escenificación de “La Tempestad” -según Hanson- “tiene por objetivo instalar un dispositivo funcional, a partir de la arquitectura de la sala, que potencie y soporte el juego del actor. A su vez, este juego logra acentuar los conflictos humanos que experimentan los personajes, siguiendo la premisa shakespereana que el teatro es y será: un espejo en el cual el ser humano se vea reflejado en sus virtudes y sus vicios”.

Síntesis Argumental:

Prospero, Duque de Milán, a fin de dedicarse completamente a sus estudios de las ciencias ocultas, confió la dirección de su ducado a su hermano Antonio. Este, obsesionado por el poder, formó alianza con el rey de Nápoles y sometió el ducado a la corona. Acto seguido ordenó abandonar a Próspero y su hija Miranda en el mar, los cuales se salvaron al alcanzar la orilla de una isla desierta.

Doce años más tarde, el rey y su comitiva navegaban cerca de la isla. Próspero, gracias a sus poderes mágicos, levantó una terrible tempestad y los hizo naufragar hasta alcanzar la orilla. En su territorio, enfrentando y perdonando a sus enemigos, recuperó el ducado, y casó a Miranda con el hijo del rey

El equipo técnico estuvo conformado por Jorge González (Diseño de Vestuario), Cristian Reyes y Cristián Mayorga (Diseño de iluminación y escenografía), Francisco Herrera (Productor Técnico) y Guillermo Prieto (Producción).

Emilia Noguera: “Es un orgullo ser hija y hermana de...”


Emilia Noguera: “Es un orgullo ser hija y hermana de...”

Convertida en la insoportable colegiala “Amanda Otero” en “Cómplices”, la hija y hermana de Héctor y Amparo Noguera, respectivamente, está haciendo su debut en la pantalla chica. Feliz por tal logro, Emilia confiesa sentirse orgullosa de sus pares familiares, así como también deja en claro que le molesta que la gente crea que lleva “el teatro en la sangre”.

Ana Emilia Noguera Berger nació el 26 de octubre de 1983. Estudió Teatro en la Universidad Católica y es la hija del medio, del segundo matrimonio de Héctor Noguera. Pero, además, es media hermana de Amparo. Sin duda, lazos familiares que la llevaron a entrar al mismo mundo de quienes la rodean; tanto así, que hoy ya se apresta para estrenar el 25 de mayo junto a su compañía de teatro “La caída”, la obra “Cara de fuego” en el Galpón 7, en donde hará su debut como directora. Y mientras ensaya intensamente para tal reto, día a día la podemos ver en la teleserie “Cómplices” de TVN.
¿Cómo te has sentido con tu debut televisivo en “Cómplices” en el rol de “Amanda Otero”?
–Bien, me encanta, lo paso muy bien porque tuve la suerte de que me tocó un personaje muy entretenido, o sea, con el que una puede jugar mucho. Entonces, llego a las grabaciones a pasarlo increíble.
¿“Amanda” se diferencia mucho de ti?
–Sí, en todo. No compartimos nada.
¿Ni siquiera como eras tú a esa edad?
–No, jamás. Yo nunca fui ni parecida a ella. Ella es insoportable, cuica, bien arribista... no, yo tengo nada que ver con ella, ¡menos mal!


EMILIA NOGUERA SERÁ MALVADA PELOLAIS EN ALARGUE DE “LOLA”


SANTIAGO, marzo 31.- La más chica del clan de los Noguera, Emilia, volvió a las teleseries. Esta vez de mano de su padre, ya que hace poco más de una semana empezó a trabajar en el alargue de “Lola”.

La chica, que hasta el momento sólo había trabajado en producciones de TVN como “Cómplices” y “Corazón de María”, volverá a encarnar a una joven pelolais caprichosa.

-¿Cómo te llegó la propuesta de trabajar en “Lola”?
Como siempre ocurre no más: a uno la llaman, hablas con la persona encargada y te ofrecen el papel, tú dices sí o no y yo dije que sí. Fue todo muy rápido en todo caso, el lunes me junté con el director y el jueves ya grabé. Me llamaron la segunda semana para decirme que querían que yo participara, ha sido muy rápido.

-¿Y cómo es tu personaje?
A ver, el personaje que tiene mi papá tiene una hija que se llama “Meche” y es como bien aguasada. Ella entra a la Universidad y ahí entro yo. Soy una compañera de ella y le hago la vida imposible dentro de la universidad, (soy) muy ‘pindy’, así como muy pelolais e insoportable, cuica, todo lo contrario a Meche. Tengo un novio que lo hace Mario Horton, y a la guasita le empieza a gustar, entonces hago más maldades todavía.

-¿Antes te había tocado trabajar con tu papá en algo así?
En teatro habíamos trabajado, pero en tele no. Yo ni siquiera sé si voy a tener escenas con él, la historia mía con la de él están muy lejos, no sé si nos irán a juntar.

-En qué otros proyectos has estado últimamente
Hago teatro, tengo una compañía. Hice harto teatro, ayudantías también en las escuelas de teatro, siempre salen hartos cortometrajes.

-Y de los personajes que has hecho, cuál te ha gustado más
Es que mientras lo estás haciendo igual te engrupes para que ése sea el más entretenido que hayas hecho nunca. A no ser que sea mucho y digas ‘qué lata esta cuestión’, y nunca me ha tocado hacer algo así. Uno se autoengrupe, se lo hace entretenido.

-¿Habías visto “Lola”?
Sí, me gusta.

-¿Y qué piensas del debate sobre el alargue de la teleserie?
Bien poco. Me acabo de meter al canal, no sé nada. Hace una semana no sabía que iba a estar en ‘Lola’. Y parece que la decisión del canal fue súper sorpresiva, decidieron un martes que la iban a alargar y el miércoles ya estaban llamando a actores… pero la verdad no tengo idea de ese rollo, no sé cómo lo van a resolver, no tengo idea.

-¿Y cómo te has llevado con los otros actores?
Grabé con Mario Horton, a él lo conocía de antes, bacán. María Gracia, la que hace de guasita es muy amorosa, pero con ellos no más grabé junto a otra niña nueva que se llama Carolina, es súper simpática. Pero no he visto a nadie más, como entré a una cuestión que ya había partido hace rato, no existen esas instancias en que se juntan todos los actores para lanzar la teleserie ni nada, tú te subes al carro no más.

-¿Hay mucha diferencia entre TVN y Canal 13 respecto de la forma de trabajo?
No sé todavía, me imagino que debe ser bien distintos, pero la verdad no tengo idea.

Emilia Noguera: "Nos admiramos entre todos"


En enero de 2009 será una de las protagonistas del montaje Apoteosis Final, Bim Bam Bum. La actriz caminará con un armatoste adornado de plumas, tal como se paseaban las vedettes de aquella mítica revista. Con seguridad, todo el clan Noguera estará en el estreno, tal como lo hacen cada vez que uno de ellos sube a un escenario. Y volverán a recordar lo mucho que se admiran entre ellos.


Hace algunos días, un grupo de actrices -entre ellas, Patricia López, Coca Guazzini, Catalina Guerra, María Paz Grandjean y Manuela Oyarzún- estalló en risas ante una pregunta de Emilia Noguera (24). No era una burla maliciosa. Era una carcajada afectiva con la que el grupo constataba la juventud de la cuarta hija de Héctor Noguera (Piedad, Amparo, Diego, Emilia, Baltasar). "¿Qué es esto?", preguntó ella mientras leía la cita de un mensaje comercial que promocionaba un analgésico para el dolor de cabeza. Claro. Cómo iba a saber si la publicidad que estaba leyendo había sido redactada en los años 50. Esa tarde de risas, Emilia y sus compañeras habían sido citadas por Paulina García para leer por primera vez Apoteosis Final, Bim Bam Bum, obra que evocará la historia de este cabaret que prendió las noches santiaguinas desde 1953 hasta poco después del golpe militar que acabó con la vida nocturna en Chile.

Desde esa tarde hasta ahora, Emilia se ha enterado bastante más de lo que ocurría en el desaparecido y glamoroso Teatro Ópera de la calle Huérfanos, donde funcionaba la compañía de revistas Bim Bam Bum. El material recopilado por la directora Paulina García y las actrices Patricia Velasco y Katty Cabezas, más algunas conversaciones con su padre, la han ayudado a entender que esas noches de cabaret eran más elegantes de lo que suponía.

-¿Qué sabías del Bim Bam Bum antes de que te invitaran a participar en el proyecto?
-Poco. O sea, a una le dicen "Bim Bam Bum" y como que altiro ve las plumas. Mi papá me decía que de repente llegaban unas divas increíbles. Que había algunas que no hacían nada, que sólo cruzaban de un lado a otro del escenario y que los hombres morían por ellas. Lo lograban con la pura caminada y con ese tocado enorme que llevaban.

-Y ahora que vas a trabajar en la obra, ¿qué más te ha contado tu papá?
-Yo tenía una imagen mucho más chabacana de los espectáculos del Bim Bam Bum. Pensaba que eran más putescos, pero ahora sé que eran elegantísimos, que iban los maridos con sus señoras vestidas con pieles. Que esto no era el baile del caño", compara.

Paulina García, autora y directora del montaje, explica su intención. "La obra no es una reproducción del Bim Bam Bum, no hay nadie ‘imitado’. Ni siquiera hay una representación del momento histórico. Es una mirada distinta a uno de los momentos políticos más relevantes del siglo XX de nuestro país, un momento que marcó y dividió a varias generaciones, transformando para siempre el movimiento cultural. Es una mirada contradictoria porque el Bim Bam Bum no era político, ni comprometido ni intelectual; era popular y frívolo y ocupaba un espacio importante en la sociedad santiaguina. Y esto hoy día es impensable", comenta.

"Es un trabajo muy especial, muy bonito", define Emilia, quien desde la primera semana de octubre iniciará los ensayos junto a un elenco formado por unos 10 actores. Al igual que sus compañeras, deberá tomar clases de baile y aprender a caminar con los armazones emplumados.

-¿Te seduce la idea del cabaret?
-Nunca he hecho nada parecido. Lo encuentro muy entretenido, sobre todo la idea de los ensayos, de las clases para aprender a caminar y llevar esa cuestión enorme. Tiene mucho que ver con la postura de cuerpo.

Lo más probable es que Emilia aprenda rápido a pasearse con las plumas y los trajes. Así lo piensa la autora y directora del espectáculo: "Emilia tiene todas las condiciones para estar en este trabajo: es inteligente, creativa y singular. Es decir, es una buena actriz", comenta Paulina García.



“Que yo sepa, no entré por apitutá”


La chica se está armando su historia como actriz de teleseries. Si resulta o no es un misterio de telenovela. Un valor agregado es que en sus venas corre sangre histriónica: su padre, Héctor, y su hermana Amparo son gente talentosa. En “Cómplices” es Amanda Otero, una joven de 19 años que se enfrenta al demonio de la codicia y al acertijo de la virginidad.

¿Quién es esta chica? Su nombre es Emilia Noguera, tiene 22 años, estudió teatro en la Escuela de la Universidad Católica, de donde egresó hace poquito. Hija de “el descarado” Héctor Noguera y hermana de la enjuta Amparo Noguera, se suma al clan en “Cómplices”, teleserie que la tiene levantándose temprano y grabando.

–¿Cómo ha sido la experiencia laboral en la televisión?

–Rara, pero entretenida –dice ella–. Lo paso bien y la gente me ha enseñado harto, camarógrafos, continuistas, iluminadores, maquilladores, directores, las productoras; todos me enseñan muchas cosas.

Su primer papel es el de Amanda Otero, una mina cuica un poco porra y virgen. “Sus papás no la pescan nada y por eso tiene la libertad de hacer lo que quiera; es media loca también y quiere mantener su virginidad hasta el matrimonio”, cuenta Emilia.

Esta conversación la tuvimos en un auto, veníamos de un estudio fotográfico para llegar a TVN. Aún no es famosa: “Acá en Chile hay conocidos, mi papá es conocido, mi hermana es conocida, pero famosos yo creo que son los tipo Brad Pitt y Angelina Jolie. Y si me preguntas cómo me voy a llevar con el reconocimiento, no sé, porque no sé si me pase, se me ocurre que lo tomaré con tranquilidad, como uno es no más”.

Emilia se define como una joven que lo pasa bien escuchando a David Bowie y a Bach, además de encantarse con la pintura y el piano, que toca desde los seis años.

Actualmente tiene en mente la idea de seguir estudiando, quizá fuera de Chile, quizá con Alfredo Castro. De registro en tablas tiene en su haber las obras “La tempestad” y “Gen”. En términos más gremiales defiende a brazo partío la autogestión y cumple con su discurso con su compañía Teatro La Caída, que hoy se concentra en el montaje “Cara de fuego”. “Es entretenido dirigir, mucho más difícil que actuar; la obra trata de una familia que no tiene mucha esperanza en la vida, cuyos hijos tiene una relac ión incestuosa

–Me imagino que en tu casa el gran tema son las teleseries. ¿Se habla de eso?

–No (y sonríe). No se habla por mala onda, sino porque no se habla del tema no más. Lo que se llega a decir es cómo han estado las escenas.

–¿Qué te dijo tu papá cuando quedaste seleccionada?

–Estaba feliz porque encontré trabajo al tiro, porque no tuve que hacer cosas distintas al teatro para ganar plata, y feliz por trabajar en lo que yo estudié por cuatro años.

–¿Te molesta que se diga que eres hija de?

–No, cómo me va a molestar si es un actor tan bueno, me molestaría si fuera un señor que yo encontrara que es lo peor, que actúa pésimo, eso me molestaría; pero la gente lo quiere, es inteligente y ha sabido mantenerse actuando toda su vida.

–¿Influye ser hija de Tito Noguera para ser parte de un elenco?

–Mis compañeros me felicitan porque quedé por un casting.

–No entraste apitutá, entonces

–No, que yo sepa.

–Amanda Otero, tu personaje en “Cómplices”, ¿qué representa?

–Ella quiere vivir siempre con plata y no se rebajaría jamás a pololear con alguien que no la tuviera, y en verdad su novio no tiene ni uno y él le miente.

–¿Se toca en esta historia la homosexualidad?

–Frente al tema soy absolutamente abierta, tengo muchos amigos gays y no podría pensar de otra manera; lo que sí me pasa con la homosexualidad es que creo que hay que tener mucho cuidado con los comentarios que se dicen, yo he pasado muy malos momentos con amigos gays que los tratan muy mal y eso me parece el colmo. Creo que hay que ser más inteligente en el trato y aceptar. Me parece muy bien que se toque el tema en la teleserie para que por último la gente lo discuta; uno nunca sabe si a un cabro se le va a hacer más fácil decirle a sus papás que es homosexual. Si eso se logra, bien.


–Saliste recién de la Escuela de Teatro. ¿Por qué crees que no hay que creerse el cuento de ser actriz?

–El que no sabe autogestionarse y se queda en su casa sentado hasta que lo llamen, él no va a ser actor, porque no puede, a no ser que tenga mucha cueva que le digan “aló, hola, te vi en la calle, quiero que seas actor de mi película”. Eso es imposible, hay que aprender a autogestionarse y eso no te lo enseña la Escuela de Teatro. A eso me refería con no creerse el cuento.

–La Escuela de Teatro de la Universidad Católica fomenta el egresar con compañías.

–No, en la Católica no incitan al grupo, no incitan a la compañía. Es una buena escuela, sólo le falta eso que es fundamental; yo con mi compañía La Caída estamos improvisando y haciendo todo lo posible por hacerlo bien. Nos rotamos en los roles, uno dirige, hace la asistencia de dirección, después actúa. La idea es ir cambiando e ir probando y aprendiendo.

Durante el viaje recibe llamados telefónicos, apuran su llegada para la grabación.

Al mirarla, imposible no compararla con su hermana. Quizá sea un error, pero inevitablemente una piensa que si se crió compartiendo el mismo aire de Amparo y creció tomando la misma leche del teatro que su hermana, debe haber algo en común. Físicamente, pocazo. Colores, brillo y sonrisa fácil; sin duda, es una característica familiar. Sólo basta verla en escena para apreciar la invasión de los genes. LND


lunes, 18 de agosto de 2008

Emilia Noguera escribe su primera obra de teatro

“Me estoy lanzando care’raja”

Tiene su propia compañía, ha experimentado la dirección y debutó en la televisión como una cuica rebelde en la teleserie “Cómplices”. Ahora está incursionando en la dramaturgia. “Amateur” se llama la puesta en escena que estrenará el 25 de octubre.

No le basta con ser hija de Héctor Noguera. Para Emilia, la actuación no está en la cuna, sino en el trabajo y en la autogestión. Titulada en la Universidad Católica, ahora toma clases en el Centro de Investigación Teatro La Memoria de Alfredo Castro.

"Ha sido la mejor decisión de mi vida", dijo sonriente después de terminar la función de "Santa Juana de los Mataderos", una adaptación del texto de Bertolt Brecht dirigida por Rodrigo Pérez, en la que la veinteañera compartió escenario con rostros televisivos como Patricia López y la ahora cabaretera de "Amor por accidente", Fernanda Urrejola.

En el montaje, que habla del deterioro de las relaciones de un grupo de empleados de una faenadora de carne que se enfrentan de golpe a la cesantía, la actriz encarnó uno de esos papeles que observan más de lo que hablan y que sin embargo te pegan balazos cuando abren la boca. Una especie de Pepe Grillo de Juana (Nathalia Aragonese), una religiosa que llega a interceder por los trabajadores, para que sus puestos de trabajo sean devueltos.

También toca un piano de juguete en los momentos más trágicos de la dramaturgia del alemán, instrumento que ha practicado desde los seis años y que junto con la pintura, son sus válvulas de escape.

De rostro dulce y mente inquieta, Emilia también se dedica a hacer ayudantías en la escuela que la formó y en el Teatro Camino fundado por su padre en la Comunidad Ecológica de Peñalolén. Pero sus ojos están puestos en la obra de su compañía Teatro La Caída, que sucede a "Cara de fuego" (2006).

-¿Qué es lo que están preparando?

-Estamos trabajando "Amateur", una obra que habla de la educación en el Chile actual desde tres lugares distintos: la clase baja, media y alta. Es mi primera dramaturgia. Me estoy lanzando care raja. La va a dirigir Sebastián Peña y la vamos a estrenar el 25 de octubre en la sala de ensayo del Sidarte. También voy a actuar en una obra que va a dirigir Marcelo Alonso en enero en el Teatro La Memoria: "Madame de Sade".

-¿Tienes proyectos en cine, en televisión?

-Nada concreto aún. Pero grabé un video clip y me creó la muerte. Está dirigido por Carlos Moena y es del grupo Alamedas. Se viene.